Moderna Umjetnost U Starim Crkvama Francuske

Neke od najboljih umjetnosti 20 stoljeća u Francuskoj mogu se naći u njenim crkvama. I ne samo u Venceu, u kapeli Matisse uređenoj za dominikanske sestre ili u Ronchampu, gdje je Le Corbusier u armiranom betonu izgradio ćudljivu Notre-Dame-du-Haut. Nalazite ga i u katedralama, opatijama i župnim crkvama koje datiraju od srednjeg vijeka do 19th stoljeća. Opremljene najmodernijim vitražom, crkve opet postaju svete galerije u kojima su izložene suvremene figurativne i apstraktne slike - čak i skulpture.

Ideja nije posve nova. Već na 1937-u desetak modernih slikara pozvano je da dizajniraju prozore u Notre Dame de Toute Grèce d'Assy u Haute-Savoie. Projekt, koji je ionako izazvao kontroverzu (mnogi umjetnici nisu bili ni osobito pobožni niti posebno zainteresirani za prikazivanje vjerskih prizora), prekinuo je izbijanjem Drugog svjetskog rata. Nakon rata, međutim, velika šteta mnogih francuskih crkava, zajedno s porastom poslijeratne apstrakcije, dala je novi zamah pokušaju oživljavanja "l'art sacr?". Njegova pokretačka snaga, otac Couturier, to je izrekla ovako u pismu Le Corbusieru: "Za uspostavljanje ovog renesanse, ovog uskrsnuća, sigurnije je okrenuti se genijama bez vjere nego vjernicima bez talenta."

Prvi dovršeni ne-figurativni projekt bio je Alfred Manessier, nadolazeći slikar Pariške škole, koji je stvorio sedam prozora za seosku crkvu Les Br? Seux, stoljeće 18, s početka 1948. Iako skroman pothvat, slijedili su ga, između ostalih, prozori Jacquesa Villona (1956-7), a potom i prozori Marca Chagalla (1958-68) u Metzu, koji prikazuju Kristove muke; Apstraktne staklene ploče Maria Helena Vieira da Silva u Reimsu (1967-76); i nadrealističke scene Joan Mir? u srednjovjekovnoj katedrali Notre Dame u Senlisu (1977). I od tada se nastavlja pokušaj vjenčanja suvremene umjetnosti sa sakralnim prostorima, i to na velikim i malim mjerilima. U golemoj katedrali u Neversu tako ugledni i raznoliki suvremeni slikari kao što su Gottfried Honegger, Franjois Rouan, Claude Viallat i Jean-Michel Alberola svaki su stvorili skupine prozora, a još umjetnika još uvijek naručuju.

Tijekom proteklih 15 godina, ovaj dijalog između današnje estetike i religiozne vjere poprimio je lagani zaokret: više nisu samo slike prebačene na staklo, posebno naručeni prozori sada se stvaraju intenzivnom suradnjom umjetnika i nove generacije glavnih stakla. U mnogim aspektima, ono što mnogi još uvijek smatraju probojem u proizvodnji stakla došlo je u 1975-u, kada je 36-godišnji umjetnik samouk po imenu Jean-Pierre Raynaud pozvan da stvori 64 prozore za bivšu opatiju Noirlac , koju su u 12. stoljeću osnovali redovnici rigoroznog cistercitskog reda. Sastavio je 160,000 ploče od nehrđajućeg stakla kako bi postigao zadivljujuću integraciju rezervnog rječnika prošlosti s odlučno suvremenom sintaksom 1970-ovog minimalizma. Ni ciste ni ciste nisu bile dopuštene u cistercitskim crkvama, a jedini dizajn na prozorima oblikovali su vodeći. Što se umjetnika tiče, njegovo do tada najveće djelo bila je kuća koju je sam za sebe sagradio u cijelosti od bijelih keramičkih pločica. Raynaudovi asimetrični obrasci rešetki stvaraju gotovo neprimjetne gradacije prozirnosti koje ne samo da osvjetljavaju unutrašnjost, već, kako se svjetlost mijenja, sugeriraju prolazak vremena - od jednog sata, jedne sezone, jednog stoljeća do drugog. Isti odnos prema svjetlu i prostoru na različite načine se nastavljao u Conques, Digne, Lognes, Villeneuve-l? S-Maguelone i Varennes-Jarcy. U Conquesu, slikar Pierre Soulages posvetio je godine istraživanja razvoju stakla s pravom prozirnošću, proizvevši niz prozora za prozore za časnu hodočasničku crkvu Ste.-Foy koji nalikuju alabasteru. Najupečatljiviji aspekt Soulagesovog rada je njegovo podcjenjivanje. Gledano izvana, staklene trake poprimaju plavkast odljev prirodne svjetlosti koju odražavaju, nadopunjujući okolni pješčenjak i odjeku krova plavog škriljevca, dok iznutra staklo poprima toplije tonove ne reflektovane svjetlosti.

Jedan od novijih projekata suvremenog prozora otvoren je na Villeneuve-l-s-Maguelone u 2002-u. Umjetnik Robert Morris crpio je svoju inspiraciju iz arhitekture nekadašnje katedrale poput katedrale St.-Pierre de Maguelone i iz njezinog jedinstvenog mjesta - malenog pjega otoka u močvarama koje pružaju sredozemnu obalu blizu Montpelliera. Ovdje bi valoviti oblici staklenih prozora trebali evocirati valove koji se, čini se, kreću uza se i tokove svjetlosti.

U Digneu, njujorški kipar David Rabinowitch dizajnirao je prozore i liturgijski namještaj - klupice, poklopce i propovjedaonice. Unutar izrazito romantične katralne drale Notre-Dame-du-Bourg, svjetlucavi kristalni diskovi od plave, plave, žute i zelene boje izlaze kao iz prvobitne praznine. Župljanici su podjednako oduševljeni tim učinkom kao i umjetnik, čiji vizualni jezik oboje zahvaća religiozni karakter prostora i sugerira univerzalnu duhovnost.

Iako postignuta nevjerojatno različitim sredstvima, ista kvaliteta očita je u St. Martinu, župnoj crkvi kasnog 19X stoljeća u Lognesu, selu izvan Pariza. Francuski slikar Christophe Cuzin, poznat po konceptualnom radu koji zamagljuje liniju između onoga što se nalazi unutra i onoga što se nalazi izvan platna, redefinirao je unutrašnjost crkve bojama boje. "Sve je u zgradi bilo lažno", objašnjava. "Bila je to malena seoska crkva po uzoru na katedralu. Istina je boja, jer je samo svjetlost. To je nešto mistično."

Kako bi postigao željeni učinak, Cuzin je zidove obojao plavo, crveno i zeleno, a prozori, stvoreni u suradnji s Ateliers Duchemin, jednim od najinovativnijih francuskih studija za izradu stakla, bili su na sličan način minimalistički: jedva obojena ploča industrijskog stakla koji osvjetljavaju zidove tako da izgledaju iznutra. I za Carole Benzaken dragi su tonovi njezinog motiva tulipana, aluzija na Jessijevo stablo, pleme iz kojeg je kralj David porijeklom zasitili obične kamene zidove gliste St.-Sulpice, u blizini Pariza, u predstavi boje i sjene.

Spoj ovih suvremenih djela s njihovim povijesnim postavkama je nevjerojatan. Pa ipak, nikad ne dobijete osjećaj da gledate "Soulages" ili "Morris", a još manje prolazeći izložbom. U stvari, najbolji način da procijenite prozore je jednostavno sjediti i gledati kako se svjetlost mijenja, možda će najbliži mnogi od nas doći do transcendencije.

MIRIAM ROSEN umjetnički je kritičar sa sjedištem u Parizu.

Činjenice

Ako planirate ići u crkvu ili kapelu, obratite se lokalnom turističkom uredu jer su one otvorene samo nekoliko sati dnevno.

Ste.-Foy Prozore tačističkog slikara Pierrea Soulagesa. Conques

Cath? Drale Notre-Dame-du-Bourg Vitraž i liturgijski namještaj David Rabinowitch, američki kipar. Digne

St.-Martin Francuski slikar Christophe Cuzin obojeni stakleni diskovi. lognes

St.-Pierre de Maguelone Prozori Roberta Morrisa, američkog kipara. Villeneuve-l? S-MAGUELONE

? sjaj St.-Sulpice Prozori tulipana s motivom francuske slikarice Carole Benzaken. VODIČNI TURISTI DOSTUPNI. Varennes-JARCY